Restaurari Rame Antice: colectii de arta

Se afișează postările cu eticheta colectii de arta. Afișați toate postările

joi, 7 iunie 2012

CONSTRUIREA A DOUA RAME ART NOUVEAU DE CALITATE MUZEALA

* * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * *
* Retineti ca exista TREI BLOGURI si UN WEB SITE "ROSCA'S"

* 1) Rame Roscas (general)

* 2) Firme publicitare Roscas (specializat)

*                 3) Restaurari rame antice       (specializat)
*    4) ROSCAS (web site-ul oficial al firmei ROSCAS SRL)
*
* * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * *

Art Nouveau a fost un curent artistic cu o viata relativ scurta, dar extrem de prolifica, care s-a infiltrat geografic in toate cele patru zari si a influentat enorm toate artele. Istoria arhitecturii, ebenisticii, bijuteriilor si vestimentatiei datoreaza si ele enorm acestui curent. Cum era si firesc, arta ramelor nu putea scapa acestor influente si, prin urmare, amprenta Art Nouveau poate fi intalnita in domeniul ramelor pana in zilele noastre. Pe scurt, Art Nouveau este matricea estetica a sfarsitului de secol XIX si inceputului de secol XX care se caracterizeaza prin forme si siluete vegetale, languroase, prin asimetria de mare rafinament, prin spectaculosul artistic si tehnic. Din aceasta epoca ne provin Galee-urile si Tiffany-urile, pentru a enumera doar doua dintre culmile artistice de o frumusete irezistibila pana in zilele noastre. Dati un search pe Google pentru Art Nouveau (imagini) si veti ramane uluiti de bogatia, varietatea si maestria operelor ilustrate acolo.

Consecvent cu traditia noastra de provincie periferica a Europei, Art Nouveau-ul romanesc este mai precar reprezentat decat a fost cazul in tarile occidentale. Dar pana azi, chiar si in targul Craiovei, oras balcanic, ochiul atent e surprins sa descopere Art Nouveau-ul din formele gratioase ale fatadelor unor cladiri, ale feroneriilor vechi, sub forma balcoanelor, gardurilor, portilor, clantelor si broastelor sau ale zabrelelor decorative de la parterul unora dintre cladirile de aici. Arta decorativa a mobilierului din fier forjat, atat de chic si la noi in ultima vreme, datoreaza masiv curentului artistic de care ne ocupam.

In cele ce urmeaza vom ilustra procesul de fabricatie a doua rame Art Nouveau in maniera ROSCA'S. Aceste doua rame de calitate muzeala au servit drept model redus la scara pentru o lucrare mult mai ampla care lea succedat. Iata mai intai rezultatul final, urmand ca cei interesati sa parcurga in continuare si detaliile tehnice ale executiei acestor lucrari de o frumusete fara egal in istoria ramelor din Romania. Pentru a mari imaginea va trebui sa dati un clik pe ea.

ALTE DOCUMENTARE VIDEO

A I C I

In afara cazului in care cheresteaua este debitata "quarter sawn", ceea ce in Romania nu se intampla niciodata, ca asa suntem noi, mai superficiali si stim ca s-ar putea sa "merga si asa"", adica debitand busteanul asa cum ne vine, de parca am felia branza de burduf, lemnul va tinde sa se deformeze in timp, fie incovoindu-se, fie rasucindu-se, ori si una si alta. La modul in care e debitata cheresteaua romaneasca, singura scandura (dulap) de calitate din tot trunchiul feliat de gater va fi cea care e taiata diametral, dar si aceea abia dupa ce i s-a indepartat inima trunchiului, inima care nu doar ca e moale dar va provoca nenumarate fisuri lemnului din jurul ei pe parcursul timpului. Vedeti ravagiile ignorantei romanesti in toate cabanele precum si in mobilierul rustic produs in tara. Cum ROSCA'S SRL se aprovizioneaza cu lemn din Romania, se confrunta si ea cu toate aceste neajunsuri. Pentru a le face fata, noi ne uscam singuri lemnul si reasamblam (laminam) lemnul taiat anapoda prin fatuire siu lipire, tinand cont de directia fibrelor, reasezand pe calea aceastaconfiguratia optima pe care gaterul nu o produce. In felul acesta lemnul dobandeste stabilitatea dimensionala maxima si nu se mai corfeste, fiind bun de introdus in opera. Operatia de laminare a lemnului solicita insa multa munca si timp lung de uscare. Din lemnul astfel laminat debitam in continuare partile componente ale ramelor noastre, parti pe care le imbinam prin incleiere, folosind intotdeauna limbi de lemn in loc de cuie. Iata mai jos o imagine dubla edificatoare in acest sens. Dati clik pe fotografie pentru a o mari.

In imaginea din stanga se frezeaza locasurile limbilor din lemn, iar in cea din dreapta se vede cum sunt asamblate doua astfel de componente. Forma ramelor si marimea lor nu permite taierea la 45 de grade si asamblarea ramei in chip traditional. Iata urmatorii pasi ai lucrarii noastre. In imaginea a doua, din dreapta, rama a primit deja conturul dorit si e pregatita pentru sculptura.

Imaginea de sculptat se copiaza pe rama cu ajutorul hartiei de copiat. Liniile rezultate pe lemn ne vor ghida efortul in aceasta importanta etapa. Iata mai jos alte detalii clarificatoare.

In continuare ramele sunt acoperite cu gesso pensulabil si, dupa p atenta slefuire, ele trec la aurit.

Inainte de toate, ramele sunt deprafuite si apoi acoperite cu cateva straturi de bolus (doua de bolus galben, doua de bolus rosu si unul de bolus negru). Astfel pregatite ele sunt gata de aurire/cuprare

Dupa indelungi si sofisticate procedee de finisare ramele vor arata ca si cum ar fi avut cel putin o suta de ani vechime, ceea ce este de dorit si de asteptat de la noi. Iata mai jos ultimele doua imagini de detaliu ale miniaturilor (modelelor de rame) gata de a fi prezentate pentru aprobare clientului MNAR.

Banuiesc ca in Romania sunt pionier in documentarea constructiei unor rame de asemenea calitate. Sper ca acest efort sa foloseasca celor care in viata lor profesionala intra in contact cu ramele si tablourile. Intentia mea a fost sa va fac cunoscut tipul de munca si principalele faze ale constructiei unor rame adevarate, altele decat baghetele din plastic, made in China, din care rameurul de la coltul strazii incropeste ramele lui de fiecare zi. Ramele ROSCA'S sunt destinate uzului marilor muzee si colectionarilor seriosi de arta, atat din tara cat mai ales din strainatate. Meritele noastre sunt acelea ca existam, ne comportam profesional si ca intr-adevar ne pricepem la rame. Nu incercati sa ne gasiti si alte merite ca veti fi dezamagiti.

Asa cum odinioara studiourile fotografice ofereau clientilor, spre aprobare, mici probe ale viitoarelor tablouri fotografice, si ramele pe care le-ati admirat mai sus au reprezentat doar niste "probe" pentru ceea ce urma sa producem in realitate spre beneficiul unui mare muzeu european. Ca intotdeauna, dati un clik pe imagini pentru a le vedea marite.

La inceput a fost ...desenul

Pentru o si mai buna intelegere a gabaritului acestei rame, iata cat de lejer incap in deschiderea ei cei ...opt olteni magnifici care au facut din desenele mele doua rame de patrimoniu national.

Iata, in sfarsit, lucrarile Primavara si Vara, de Stefan Luchian, in noua lor haina, asa cum pot fi ele admirate la Muzeul National de Arta al Romaniei. (Bucuresti)

Cu putin noroc si ceva insomnie s-ar putea sa aveti si dvs. ocazia de a viziona documentarul TV realizat cu prilejul elaborarii si livrarii acestor doua rame. De mentionat ca ambele rame au fost realizate pe durata absentei mele din tara si ca zilnic am supravegheat progresul lucrarilor, tocmai din indepartata America, prin mii de imagini si filmulete transmise cu ajutorul internetului sau, in timp real, prin video sedintele Skype.

---------------------------------------------------------------------------

ROSCA'S SRL, unica manufactura de rame de calitate muzeala din Romania, are capacitatea de a ataca orice lucrare de restaurare, constructie sau reproducere in domeniul ramelor. www.roscas.ro

---------------------------------------------------------------------------

Reproducerea integrala sau partiala a textelor si imaginilor publicate de Cornel Rosca pe acest blog este strict interzisa fara aprobarea scrisa a autorului (adresa de contact: rameRoscas@aol.com). Va multumesc pentru intelegere.

ASA VA PLACE ISTORIA ...RAMELOR? (II) Miscarea Art & Crafts

Revolutia industriala

Secolul XIX a insemnat descatusarea energiilor productive, cresterea exponentiala a ofertei de bunuri in paralel cu scaderea preturilor lor. Astfel debuteaza epoca rasfatului consumatorilor, rasfat care s-a extins si mai apoi s-a generalizat in toate tarile insustrializate, acolo unde el dureaza pana astazi.

La inceputurile ei, revolutia industriala a fost privita cu maxima ostilitate de catre muncitorii manufacturilor care se transformau in fabrici, ei simtindu-si locurile de munca periclitate prin aparitia masinilor care urmau sa execute mai repede si mai bine ceea ce, pana atunci, fusesera platiti sa faca manual. Revoltele muncitorilor din manufacturile engleze de stofe si tesaturi sunt de notorietate, oamenii indreptandu-se cu violenata impotriva masinilor si utilajelor mecanice. Pentru motive oarecum asemanatoare artistii au manifestat si ei oroare fata de masini si industrializare. In domeniul ramelor sfidarea artistilor si artizanilor s-a decantat intr-o miscare cunoscuta drept Miscarea Arte si Meserii (Arts and Crafts Movement).

Arts & Crafts Movement, sau revolta artistilor impotriva industrializarii

Capacitatea industriei de a produce si multiplica identic aproape orice lucru a facut posibila opulenta decorativa a secolului XIX, secol impovarat in toate directiile de forme luxuriante si detalii naucitoare reproduse identic in oricat de multe exemplare. Surogatele sculpturilor si auriturilor de odinioara au inundat si lumea ramelor. Raspunsul artistilor si meseriasilor rameuri nu s-a lasat asteptat si reactia lor concretizata in notiuni si opinii precise a ramas cunoscuta in istorie drept “Arts and Crafts Movement”. Curentul asta artistic a originat in insulele britanice si a avut un impact major in Europa si America de Nord, acolo unde el a prevalat intre anii 1880 si 1910.

Principalele directii ale curentului erau:

a) intoarcerea la simplitatea formelor dezbracate de ornamentatia stufoasa si inutila,

b) revenirea la materialele si tehnicile traditionale (lemn, metal, piatra si sticla),

c) sinceritatea fata de natura materialului folosit

d) sobrietatea, pragmatismul si utilitatea functionala a lucrarilor executate in acest stil care se va stradui sa nu ascunda privirii nici materialul folosit si nici modul de executie.

Curentul acesta a influentat nu doar arta decorativa, arhitectura si mobilierul epocii, dar si gandirea contemporanilor, felul in care ei s-au raportat la politica si educatie bunaoara. Scolile de arte si meserii aparute in secolul XIX isi datoreaza deplin existenta miscari artistice Arts & Crafts.

Ramele Arts & Crafts

Cum era si firesc, ramele tablourilor nu se puteau sustrage nici ele puternicei influente exercitate in lume de catre acest curent artistic. Pentru a va exemplifica ramele din aceasta perioada am obtinut permisiunea de a ne folosi de imaginile celui care este, probabil, cel mai cunoscut constructor contemporan de rame A&C in America de Nord. L-am numit pe dl. Thimoty Holton din San Francisco.

Sa spunem pentru inceput ca aceste rame erau preferential executate din “quarter sawn oak” adica din stejar astfel debitat incat inelele anuale de la capatul cherestelei sa cada mereu perpendicular pe suprafata scandurii, in felul acesta asigurandu-se consistenta desenului fibrei dealungul tuturor laturilor ramei dar si maxima stabilitate dimensionala. Tot aici trebuie spus ca imbinarile laturilor sunt de cele mai multe ori de tipul uluc si lamba (nut si feder, ger. sau mortise and tennon, eng.), foarte solide si “medievale” ca aspect, ele putand fi recunoscute fara efort prin lamba proeminenta sau diblurile de fixare. Genul acesta de imbinare este unul demonstrativ si aproape excesiv de durabil, avand in vedere durata de viata a celor mai multe dintre rame. Finisarea acestor rame era una sobra, onesta si transparenta, constand in baituri urmate de impregnari si lustruiri cu ulei urmat de ceara.

Iata mai jos cateva exemple de rame Arts and Crafts. Din pacate, in Romania n-au supravietuit prea multe astfel de rame.

Sa adaugam si cateva exemple ROSCA's de rama A&C realizate in ultimii ani la Craiova. Aceste rame au fost construite din plop euroamerican.

Va datorez o ultima precizare importanta. In lumea istoricilor artei lucrurile stau ceva mai nuantat, in sensul ca Arts & Crafts are intelesul de miscare artistica ampla, nu pe cel de stil, asa cum l-am folosit eu mai sus. In cadrul acestei miscari istoricii disting cateva stiluri diferite, cum ar fi Art Nouveau, Mission, Adirondack, Eastlake, Art Deco. In limbajul tehnic al rameurilor prin Arts & Crafts sa se inteleg ramele in stil Mission descrise mai sus si, prin extensie, orice rama din lemn natur ale carei imbinari neobisnuite sunt nu doar vizibile dar chiar utilizate in scop decorativ.

---------------------------------------------------------------------------

ROSCA'S SRL, unica manufactura de rame de calitate muzeala din Romania, are capacitatea de a ataca orice lucrare de restaurare, constructie sau reproducere in domeniul ramelor. www.roscas.ro

---------------------------------------------------------------------------

ASA VA PLACE ISTORIA ...RAMELOR? ( I )

* * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * *
* Retineti ca exista TREI BLOGURI si UN WEB SITE "ROSCA'S"

* 1) Rame Roscas (general)

* 2) Firme publicitare Roscas (specializat)

*                 3) Restaurari rame antice       (specializat)
*    4) ROSCAS (web site-ul oficial al firmei ROSCAS SRL)
*
* * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * *


Timp de sute de ani, pana la revolutia industriala, confectionarea ramelor pentru tablouri a fost o indarjita si indelungata elaborare executata in echipe de indivizi policalificati care nu de putine ori se intampla sa fi fost ei insisi arhitecti, ingineri, ebenisti sau pictori. Pana azi se mai intalnesc cazuri de pictori care si-au inventat si si-au produs propriile lor rame, dar specia aceasta de artisti era mult mai abundenta in urma cu o suta de ani.

Inainte ca rama sa fi devenit o simpla incropire de patru baghete prefabricate si prefinisate, taiate exact, atat la lungime cat si la 45 de grade, ramele erau construite de maestri rameuri pornind de la zero, adica de la cheresteaua uscata care lua in mainile lor forma si dimensiunile cerute de fiecare lucrare in parte. Rama era incheiata mai intai in lemn si abia apoi sculptata in asa fel incat colturile si mijlocasii ei sa cada unde trebuie. Din aceasta faza rama era acoperita prin pensulare cu multiple straturi de gesso (sotile si grosso, dupa caz). Acest gesso (care era de fapt un grund alb format din praf de creta si clei de oase) inneca in final detaliile ramei sculptate in lemn si de aceea, odata intarit si uscat acest strat, se proceda la resculpatarea ramei, de data asta in gesso, procedeu numit repasser in franceza sau recut in engleeza.

Fotografa de mai jos detaliaza cele spuse pe exemplul unui colt de rama Ludovic al 13-lea

Dupa slefuirea suprafetelor ei, rama ajungea sa fie gata pentru aurire. In acest scop ea era mai inatai acoperita cu cateva straturi de bolus in diverse culori (cel mai adesea galben, rosu si negru). Acest bolus avea rolul de a conferi adancime si valoare cromatica foitei de aur. La randul sau, aurul se aplica prin doua metode descrise de vechii iconari romani ca fiind metoda auririi cu poliment si cea a auririi cu rachiu. In urma primei metode, folosita in locurile unde aurirea urma sa ramana expusa capriciilor vremii, adica pe peretii exteriori si pe turlele bisericilor si manastirilor, de exemplu, se obtinea o suprafata mata, densa si opaca, foarte rezistenta in timp. Prin metoda auririi cu rachiu rezulta o suprafata aurita mai fragila si diafana care putea fi lustruita (sclivisita) sau roasa, prin frecare cu materiale de diverse asperitati, astfel incat sa redea prin transparenta culoarea bolusului de dedesupt precum si marcile specifice acestui tip de aurire. Acest al doilea gen de aurire era folosit pe obiecte care urmau sa fie pastrate la interior, ferite de umezeala si de contactul cu lichidele. Ramele, ca obiecte de interior, sunt aurite in aceasta din urma maniera. Asta bineinteles atunci cand nu sunt aurite cu Schlagmetal (aurul targovetilor si ciubucarilor) sau cu vopsea de bronz (aurul proletarilor).

Evident ca o rama astfel conceputa si construita nu putea fi decat un obiect unic, cu totul special si de mare valoare, legat strict si definitiv de o anumita lucrare foarte pretioasa si aceasta. Dar, vedeti dumneavoastra, de acest tip de rame nu se puteau lipi majoritatea doritorilor (consumatorilor) si asta inseamna afaceri marunte si stagnante, caci puterea sta in numar (numarul celor carora le vinzi si in frecventa cu care o faci). Cand acum mai bine de un secol rameurii au inteles ca au mai mult de castigat vanzand ieftin celor mai numerosi dintre clienti, drumul spre industrializarea, standardizarea si ieftinirea (bagatelizarea) acestei arte a fost deschis. Au aparut fabricantii de baghete prefabricate si prefinisate, pe de-o parte, si rameurii zilelor noastre, cei care croiesc rame in doi timpi si trei miscari pornind tocmai de la aceste baghete prefabricate, produse industrial in cantitati uriase si la preturi de nimic. Industrializarea si preturile mici au pervertit pana la urma si gusturile consumatorilor fortati sa-si abandoneze pretentiile de calitate si exclusivitate si chiar si pe acelea estetice, daca masinile nu le puteau satisface pretentiile la preturile pe care se bucurau ei sa le plateasca.

In cele ce urmeaza va voi conduce prin timp spre vremea cand traditia si arta ramelor a cotit-o pe nesimtite spre zona comerciala si industriala in care respira si se dezvolta si astazi. Acea epoca poarta un nume: neoclasicismul secolului XIX. Ca in orice revolutie, germenii industrializarii artei ramelor au aparut mai devreme, odata cu aparitia primei mase termoplastice de modelare inventata de om, compozitia aceea din care sunt "turnate" toate ornamentele ramelor populare incepand de la sfarsitul secolului XVIII si pana in prezent. Acea compozitie a facut posibila eliminarea sculpturii si inlocuirea ei cu impresiuni matritate de mare detaliu si exactitate, identice de la o presare la alta. Drumul ramelor incarcate cu ornamente liniare, repetitive era de acuma deschis. Mai lipseau verigile producerii industriale a suportilor din lemn profilat pentru preluarea acestor ornamente turnate precum si cea a inventarii unei foite care sa inlocuiasca multumitor aurul la preturi de zeci de ori mai competitive. In plina revolutie industriala, nu era decat o chestiune de timp si de profituri pana cand toate componentele noii masinarii urmau sa fie produse, puse impreuna si apoi in miscare iar lucrul asta s-a intamplat implacabil, undeva in a doua jumatate a secolului al XIX-lea, adica atunci cand a si inceput epoca moderna a istoriei ramelor (comerciale) asa cum le cunoastem noi astazi. In nise din ce in ce mai rare si mai obscure arta ramelor de valoare a continuat sa reziste prin diverse manufacturi constant impinse spre periferia "pietei", departe de ochii si intelegerea publicului, inspre o extinctie indelung anticipata si mereu amanata.

Secolul XIX si dominatia ramelor neoclasice

In a doua jumatate a secolului al XIX-lea istoria ramelor a cunoscut un curent artistic deosebit de prolific numit neoclasicism, curent care ne-a lasat numeroase exemple de rame de o sobrietate si noblete cautata, unul dintre cele mai aplaudate si frecvent intalnite exemple ale sale fiind tocmai ramele din familia celei de mai sus. Cu mici modificari de detaliu, genul acesta de rame, care au originat in Franta, pot fi inatalnite din Rusia pana in Australia, trecand prin Anglia si America de Nord. Caracteristica lor principala o constituie canelura (flutes, engl) executata de-a curmezisul laturilor, frunza de acant din colturi, lantul ornamental intre doua borduri situate la partea lor superioara si insertia (unii o numesc cam hazardat si passpartout) in felurite trepte intrerupte de zone netede acoperite cu nisip in unele cazuri, cu ornamente geometrice incizate si lustruite, in alte cazuri, atunci cand nu erau lasate netede si mate. Nu de putine ori se intalnesc insertiile multiple, prin aceasta urmarindu-se atat latirea ramei cat si adancirea tabloului in culcusul lui auriu. Merita mentionat faptul ca in epoca de care vorbim toate ramele din aceasta categorie erau inca aurite cu foita de aur de 22 sau 23K. Desi nu foarte vechi, aceste rame au devenit foarte rare si pretioase (cel putin in America de Nord) ca urmare a faptului ca in momente istorice aspre ele au fost persistent adunate si arse pentru a recupera aurul depus pe suprafata lor.

Profilul riguros si exact al acestei rame, cu muchii si suprafete impecabile, tipice epocii masiniste, se datoreaza procedeului de extrudare al gesso-ului pe sipca profilata, procedeu care, in forme evident modernizate, este folosit si astazi la producerea baghetelor (metrajelor) de rame in chip industrial. Uitati-va bine la aceste rame caci aveti inaintea ochilor nu doar un stil de rama aparte care a cunoscut un succes nemaiintalnit pana atunci, ci chiar dinozaurii metrajelor din zilele noastre, ramele acestea facand revolutie in epoca prin aceea ca erau produse si ornate industrial, sub forma unor baghete lungi de cativa metri, din care rameurul isi debita si incropea rama dupa nevoile clientilor sai. Toata ornamentatia acestor rame era realizata din masa termoplastica si deci minutia si delicatetea detaliilor ornamentelor erau ambele desavarsite, asa cum numai "plasticul" acelor vremuri ar fi ingaduit-o. Unica concesie (mai degraba incercare de a eschiva banalul si ieftinatatea) facuta calitatii de moda veche consta in faptul ca imbinarea sipcilor la colturi era mascata cu gesso si cu frunza de acant, respectiv cu un bloc decorativ cu aspect de panglica, in cazul in care rama avea un colan din frunze de laur (mai rar de stejar) la partea ei superioara, ornament facand diferenta intre doua genuri apartinand aceleiasi familii de rame.

Cel mai popular dintre aceste modele avea un panou concav cu un profil in forma de C, dar se cunosc destule versiuni ale acestei rame avand fata curbata elegant in forma de S. Canelurile perpendiculare specifice variaza de la cele abia schitate, prin incizii in gesso, la cele hotarat adancite, sculptate direct in lemnul ramei si apoi repassate. In variantele franceze si italiene canelurile sunt mai late, de cca 6-8 mm latime, in timp ce in variantele englezesti, americane si australiene canelurile respective tind sa fie mult mai inguste, de numai 2-5 mm. In toate cazurile fata canelata a ramei este lustruita in timp ce adanciturile raman mate si acumuleaza patina. Ca o subfamilie a acestor rame a aparut si varianta cu pete de nisip (precum petele girafei) pe panoul in forma de S sau C al ramelor respective. Iata mai jos detaliile despre care tocmai am amintit, de data asta ilustrate sub forma unor arce (fragmente de rame rotunde).

Genul acesta de rame neoclasice se regasesc si in muzeele romanesti, in varianta lor franceza, fiind intalnite mai frecvent la Aman si Grigorescu. Dintr-un elan specific romanesc de asumare a unor merite imaginare, rama cu canelura este cunoscuta la noi drept rama Aman, la fel cum o rama Ludovic al XIV-lea usor simplificata este considerata a fi rama Eustatiu Stoenescu. Are si Grigorescu una sau chiar mai multe rame care-i poarta numele din aceeasi romaneasca pornire de cumsecadenie si generozitate in dauna francezilor.

---------------------------------------------------------------------------

ROSCA'S SRL, unica manufactura de rame de calitate muzeala din Romania, are capacitatea de a ataca orice lucrare de restaurare, constructie sau reproducere in domeniul ramelor. www.roscas.ro

---------------------------------------------------------------------------

Inramarea unei icoane rusesti din sec. XIX-lea.

* * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * *
* Retineti ca exista TREI BLOGURI si UN WEB SITE "ROSCA'S"

* 1) Rame Roscas (general)

* 2) Firme publicitare Roscas (specializat)

*                 3) Restaurari rame antice       (specializat)
*    4) ROSCAS (web site-ul oficial al firmei ROSCAS SRL)
*
* * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * *

Datele problemei:

Icoana ruseasca Maria Vladimirskaia cu pruncul.

Pictata pe lemn din secolul XIX.

Tablia din lemn a suferit considerabil din cauza atacului carilor si corfirii lemnului, iar pe mijloc a fost descleiata.

Nici suprafata pictata nu a ramas intacta.

Icoana era neinramata si avea nevoie de o rama credibila, adica executata cu mijloacele si in spiritul iconografiei rusesti de acum mai bine de 120 de ani, pe de-o parte, iar rama trebuia sa escamoteze discret faptul ca, fizic, icoana era stramba in toate planurile, pe de alta parte.

Primul pas, restaurarea icoanei.

Proprietarul icoanei a avut acces la serviciile d-lui Sfrijan, restaurator la Muzeul National de Arta al Romaniei, si acesta a facut tot ceea ce trebuia pentru a repune in circulatie aceasta lucrare, asa cum se cere in astfel de situatii, adica cu minimum de interventii exterioare. Planseul de lemn a fost reincleiat si pe spate i s-au adaugat doua "coaste" din lemn crestate in chip de piaptan pentru o mai mare elasticitate. Rolul acestora era sa consolideze fizic tablia, fara sa o indrepte, dimpotriva, ingaduindu-i la o adica si alte oscilatii sezoniere de curbura. Faceti clik pe imaginea de mai jos pentru a o mari.

Remarcati atat curbura plansei de lemn cat si conditia ei fizica. Panoul a fost realizat din doua scanduri ale caror margini au fost incleiate direct fara alte procedee tehnice de genul diblurilor sau limbii false. Citind conturul inelelor anuale de crestere putem zice ca fata interioara a scandurii din stanga priveste in sus in timp ce lucrurile stau exact invers cu scandura din dreapta. Aceasta inversare a fetelor lemnului de incleiat are o motivatie tehnica ce risca sa se piarda in epoca lemnului artificial si de aceea ma grabesc sa o mentionez in continuare. Ea are de aface cu dorinta tamplarului de a limita pe cat posibil incovoierea excesiva a plansei de lemn, asa cum ar fi fost cazul daca scandurile de incleiat ar fi avut felele orientate identic. O a doua modalitate de a limita miscarile lemnului o constituie uscarea prealabila a acestuia inainte de punerea lui in opera.

Lemnul lucreaza, adica isi modifica forma si dimensiunile pe toata durata exstentei lui fizice. Dupa ce va ajunge intr-un punct de echilibru cu mediul inconjurator modificarile lui sunt mult mai subtile, dar pana atunci, mai ales pe pe parcursul uscarii lui, aceste schimbari sunt de-a dreptul dramatice. Pe scurt, prin uscare scandura se ingusteaza considerabil pe latimea ei si mai putin pe lungime sau in grosime. In plus, daca scandura nu are cumva inelele de crestere perpendiculare pe fetele ei, va incerca sa siu le indrepte pe cele curbe, adica sa se corfeasca, sa se strambe de fapt in directia ceruta de indreptarea acelor inele de crestere. Aceste miscari de redimensionare sunt responsabile pentru crapaturile lemnului si, in cazul ramnelor, pentru descleierea si deschiderea colturilor, respectiv craparea suprafetei ramelor grunduite si vopsite sau aurite. Aceleasi miscari de ajustare la umiditatea din mediul ambiant explica craparea si in final desprinderea ornamentelor gen stucatura care se aplica pe unele genuri de rame. Tocmai pentru a limita la maximum aceste modificari dimensionale temperatura si umiditatea ambientala este strict controlata in interiorul muzeelor. In lipsa acestui microclimat lemnul s-ar dilata vara si s-ar contracta iarna, an dupa an, fara gres, atragand consecintele de rigoare.

Revenind la planseul nostru, faptul ca el este realizat din doua fragmente avand fetele inversate face ca acesta sa fie incovoiat mai degraba in forma de S decat in forma de C. Si asta era tot ce si-a putut dori tamplarul rus care a pregatit lemnul pentru aceasta icoana, alegand dintre doua rele pe raul cel mai mic.

Iata cum se prezinta icoana din Vladimiri dupa restaurarea ei.

Alegerea si confectionarea unei rame potrivite

Din fericire iconografia ruseasca este foarte bogata si generos reprezentata in colectii private care, la randul lor sunt cu mandrie expuse lumii pe internet.

Ramele icoanelor rusesti din secolul al XIX-lea se inscriu stilistic intre doua extreme: un tip de rama foarte austera si minimalista, pe de-o parte, si un al doilea tip de rama impodobita abundent in ferecaturi de aur, argint sau alama, cu detalii alambicate si monotone amintind evident de lumea orientala.

In paranteza fie spus, este surprinzator gradul avansat de apropiere, convietuire, pace si fuziune artistica intre valorile unor popoare separate de vrasmasii istorice ireconciliabile. Nu doar cuvintele migreaza de-o parte si de cealalta a barierelor politice si religioase, dar si valorile estetice ajung sa influenteze masiv vestimentatia, arhitectura, limba, obiceiurile si folclorul celor aflati in defensiva. Asfel, dupa opt sute de ani de dominatie maghiara, romanii ardeleni vibreaza la auzul unor neaose cantari unguresti cu vorbe romanesti intransele dupa cum si romanii din sudul Carpatilor chiraie si ofteaza indelung la auzul unor melodii ce amintesc vartos de turci, lucru de altfel valabil si pentru restul popoarelor balcanice. Banuiesc ca prin acelasi procedee osmotice motivele decorative orientale au patruns pana in iconografia ortodocsa din Rusia.

In categoria ramelor simple si austere gasim acele borduri pictate si itite doar cativa milimetri deasupra suprafetei icoanei. Aceste borduri/rame sunt de fapt niste prelungiri organice ale marginilor icoanelor, asa cum vedeti mai jos.

Intr-un chip mai mult sau mai putin subtil, aura sfintilor invadeaza rama si aceasta este o constanta in arta iconografica ruseasca. In alte situatii iconarul aplica texte si citate sgariate sau pictate la un fir de par pe suprafata ramelor. Continuarea unor detalii ale icoanei direct pe suprafata ramei sau pictarea unor miniaturi pe aceasi suprafata par a fi alte doua etape obligatorii in evolutia ramelor bisericesti din Rusia.

Suprafetele se incarca din ce in ce mai mult si astfel ramele ajung sa arate tot mai pretioase.

Ramele abundent ornate cu incizii complicate la suprafata si avand cartuse (ori macar unele motive) colorate au fost foarte populare in perioada de care ne interesam. Multe dintre aranjamentele si schemele coloristice ale ramelor de icoane rusesti sunt cam stridente, dar aceasta stridenta cromatica este marca ruseasca autentica.

Iata mai jos cum se prezenta, inainte de finisare, rama pe care am ales s-o fac pentru icoana clientului meu. Rama aceasta este aurita cu Schlagmetal iar motivele ornamentale sunt puse in valoare prin alternanta dintre portiunile lustruite si cele mate. Designul este gravat in gesso.

Poate va intrebati ce s-a intamplat cu curbura icoanei si cum a fost ea rezolvata prin inramarea de mai sus. Raspunsul il aveti mai jos sub forma penultimei ma fotografii de care folosesc in documentarea acestei lucrari. Sesizati curbura si grosimea buzei (faltului) ramei. Faltul curbat al ramei reproduce fidel conformatia icoanei astfel incat ea se aseaza perfect in ramei.

O bendita din postav negru este lipita pe partea inferioara a faltului ramei astfel incat sa protejeze icoana in zona ingusta de contact dintre aceasta si rama.

Prin colorarea cartuselor si patinare rama prinde viata si in final se integreaza perfect, formand un ansamblu credibil si impresionant cu icoana pe care o sustine. Nu va mai plictisesc cu alte imagini de detaliu fata/margini, dar va asigur ca n-au fost uitate nicicare dintre efectele trecerii anilor peste un obiect din lemn aurit executat cu mula vreme in urma. Uzura, accidentele, semnele carilor de lemn si "amintirile" laste in mod nonsalant pe suprafata obiectelor vechi de vizita sutelor de generatii de insecte betive sau doar stricate la stomac.

---------------------------------------------------------------------------

ROSCA'S SRL, unica manufactura de rame de calitate muzeala din Romania, are capacitatea de a ataca orice lucrare de restaurare, constructie sau reproducere in domeniul ramelor. www.roscas.ro

---------------------------------------------------------------------------